FashionLive by Ozonmag


Το Σάββατο 4 Φεβρουαρίου πραγματοποιήθηκε στο Hub Events στα Πετράλωνα το Fashion Live, ένα νέο project , από το πάντα καινοτόμο περιοδικό Ozon. Το Fashion Live είναι ένα ολοήμερο εργαστήριο, όπου δίνεται η ευκαιρία σε νέα παιδιά από τον χώρο της μόδας, όπως φωτογράφοι, στυλίστες, make-up and hair artists, να δημιουργήσουν το δικό τους fashion editorial, το οποίο στην συνέχεια θα προστεθεί στο περιοδικό Ozon.
Σε συνεργασία με τα παγκοσμίως γνωστά brands, Lee, Wrangler, Vans, WeSc και Adidas Originals, οι συμμετέχοντες ολοκλήρωσαν με επιτυχία τις φωτογραφίσεις και το styling των μοντέλων. Το FashionLover ήταν εκεί, καθʼόλη την διάρκεια της διαδικασίας, με μια κάμερα στο χέρι, καταγράφοντας την κάθε στιγμή.
 Οι αγαπημένες μας fashion bloggers από το Life in Athens, Life full of Fashion και OhSoChic μίλησαν για το fashion blogging στην Ελλάδα, την καθημερινότητά τους και την τροπή που έχουν πάρει οι ζωές τους από τότε που ξεκίνησαν να "μπλογκάρουν".

Θάλεια Γελαδάκη - Life in Athens
 Έλενα Πάκου - Life full of Fashion
Μαρία Παπαγρηγορίου+Ελένη Στασινοπούλου - Oh So Chic
Μετά από ένα γεμάτο 7ωρο εργασιών, ο πολυχώρος του Hub Events μετατράπηκε σε party stage και παρέα με τις μουσικές του DJ Bad Spencer και την μπύρα Sol διασκεδάσαμε. Βγάλαμε αστείες φωτογραφίες στο photobooth της Adidas Originals και ζηλέψαμε κρυφά αυτούς που φορούσαν 37 νούμερο παπούτσι και κέρδισαν παπούτσια Vans.
Γυρίσαμε σπίτι πλήρως ικανοποιημένοι από το νέο project του Ozon, περιμένοντας την επική συνέχεια.   



ELR by Irene Lytra Routzeraki


Η Ειρήνη Λύτρα – Ρουτζεράκη γεννήθηκε στη Γλυφάδα το 1991. Ασχολήθηκε με το σχέδιο από 15 χρονών. Σπούδασε μόδα στο Fashion School Intergraphics. Τα δύο τελευταία χρόνια ασχολήθηκε δυναμικά με φωτογραφίσεις μόδας και Fashion Show.
Αποτελεί δημιουργικό μέλος της κολεκτίβας Celebrity Skin υπό την επίβλεψη του Δημήτρη Στρέπκου – Ελένης Μπάρλα.
Δείγματα δουλειάς της έχει παρουσιάσει στο A.F.W (Οκτώβριος 2010 / Μάρτιος 2011), στα πλαίσια της Σχολής της.
Η πρώτη συλλογή της ονομάζεται ‘Meet Finally Alehandra’. Επηρεασμένη από New Age και Gothic φιγούρες. Πειραματίζεται με νέες τεχνικές και πρωτόγνωρους συνδυασμούς υφασμάτων. Απευθύνεται στη γυναίκα που θέλει να είναι χωρίς προσπάθεια Chic.
Τη συλλογή της έχει φωτογραφίσει η φωτογράφος μόδας Fenia Labropoulou.


Irene Lytra-Routzerakh was born in Glyfada in 1991 and she has been interested in designing since she was 15 years-old. She studied Fashion at Fashion School Intergraphics. The last two years she is been actively involved in fashion photo shoots and fashion shows.
She is a creative member of the brand Celebrity Skin under the supervision of Dimitris Strepkos - Eleni Mparla.
She presented samples of her work at A.F.W (October 2010/March 2011) within the framework of the Fashion School Intergraphics program.
Her first collection is named “Meet Finally Alehandra”. Inspired by New Age and Gothic art, she is experimenting with new styles and avant-garde combinations of fabrics. She addresses to the woman that she wants to be effortless Chic.
Her collection was being photographed by the fashion show photographer Fenia Labropoulou.





Konstantina Agaliou



Η Κωνσταντίνα γεννήθηκε το 1986. Παρόλο που σπούδασε διοίκηση επιχειρήσεων και στη συνέχεια δούλεψε για αρκετό καιρό σε γνωστή εταιρεία ρούχων, αποφάσισε να ακολουθήσει το δυνατό πάθος της για τη μόδα. Κατά τη διάρκεια των σπουδών της στην Ιδιωτική Σχολή Μόδας, το 2010-11, έλαβε μέρος στον Πανευρωπαικό Διαγωνισμό της Chevrolet Europe. Το θέμα ήταν «Το φουτουριστικό Ένδυμα για την Chevrolet» οπου κέρδισε το Πρώτο Εθνικό και το Τρίτο Πανευρωπαικό Βραβείο. Eπίσης, έλαβε μέρος στην έκθεση του Design Lab 2011 στην εβδομάδα μόδας στο γκάζι, @ Technopolis.

Η έμπνευση και η διαφορετικότητα που αντλήται από τα σχέδια της γεωμετρίας και του φουτουριστικού τρόπου έκφρασης κεντρίζει το ενδιαφέρον της. Αγαπά τις καθαρές γραμμές και τον συνδιασμό διαφορετικών υλικών. Η ποιότητα των υλικών της, της ραφής και των σχεδίων της είναι σήμα κατατεθέν των δημιουργιών της. Της αρέσει να ντύνει ανθρώπους με έντονη προσωπικότητα που δεν φοβούνται να δοκιμάσουν κάτι καινούργιο και διαφορετικό στο στυλ τους.

Η συλλογή της «Αίσθηση Γεωμετρίας» είναι ένας συνδιασμός γραμμών, φορμών και υλικών. Τα στοιχεία της γεωμετρίας και του φουτουρισμού έχουν χρησιμοποιηθεί με μία έντονη αίσθηση λάμψης και φορεσιμότητας. Η Κων/να έχει επιλέξει τόνους της παλέτας το μαύρου-ανθρακί-γκρί και άσπρο.


Kostantina was born in 1986. Although she studied industrial management and work for a long time for a clothing industry, she decided to follow her strong passion for fashion. While, her studies in the Athens Fashion Academy, in 2010, she participated in the Pan-European Fashion Competition of Chevrolet Europe. The subject was “the futuristic outfit for the Chevrolet Brand” where she earned the First National and the Third Paneuropean Award. She participated to many important exhibitions such as The Design Lab at Technopolis 2011 and to every fashion week.

The inspiration and the extraordinary of the geometry and the futuristic style stimulate her interest. She loves clear lines and the different combination of the materials. The quality of the garments, the forms and the sewing are the characteristics of her clothes. She loves to dress people with strong personality that dare to wear the innovating style.

Her Collection “Conceptual Geometry” is a combination of forms, lines and materials. The elements of Geometric and the Futuristic style have been used and combined with a touch of glam and wearability. She have been chosen all the tones of black- anthraquite -grey and white.





Ourania_Kay



Η Ourania Kay γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα. Αφού αποφοίτησε από το London Metropolitan University με πτυχίο στα Οικονομικά, αποφάσισε να συνδυάσει τις σπουδές της με το πάθος της και την δημιουργικότητά της και έτσι αποφάσισε να σπουδάσει στο Παρίσι στην σχολή μόδας ESMOD. Από την ESMOD αποφοίτησε με πτυχίο στο Fashion Design and Pattern Drafting και συνεργάστηκε με πολλά μεγάλα ονόματα της μόδας όπως Hussein Chalayan, Grazia Paris, Salon de Prêt-a-porter, Premiere Vision.

Τα σχέδιά της έχουν πάντα μία δυνατή ταυτότητα και ένα καινοτόμο πνεύμα ενώ παράλληλα αναδεικνύουν την θηλυκότητα συνδυασμένη με δομικές γραμμές και εναλλακτικά υφάσματα. Η Ourania Kay εμπνέεται συνήθως από πράγματα και καταστάσεις της καθημερινότητας που πολλές φορές οι άνθρωποι και οι σύγχρονες κοινωνίες δεν παρατηρούν ή θεωρούν ταμπού, όπως για παράδειγμα η κολεξιόν της “Chapter 1// UrGeNt_CaSeS”, η οποία ήταν εμπνευσμένη από τον ζουρλομανδύα και παρουσιάστηκε στα πλαίσια της 8ης AXDW κερδίζοντας το βραβείο “BestCatwalk”.
Με την δεύτερή της κολεξιόν «Chapter 2//iLLuSionS» έπεισε ακόμη και τους πιο δύσπιστους.


Ourania_Kay was born and raised in Athens. After graduating from London Metropolitan University with a bachelor with honors in Business Finance, she decided to combine her studies with her passion and her creativity and she left Athens to study in ESMOD Paris. After graduating, having her diploma in Fashion Design and Pattern Drafting, she worked with many great names in Fashion industry such as Hussein Chalayan, Grazia Paris, Salon de Prêt-a-porter, and Premiere Vision.

Her designs always have a strong identity and innovative spirit while they elect femininity combined with structural lines and alternative fabrics. She is always inspired from things that we meet in everyday life and we never pay attention to such as social subjects, which most of the times are being considered taboos for the modern societies like her collection “Chapter 1: Urgent Cases” which was based and inspired from the straightjacket, introduced in the 8th AXDW and won the award for “Best Catwalk”.
With her second collection «Chapter 2//iLLuSionS», she convinced even the more distrustful.






Elena Pavlou - Two in a Gondola


Πίσω από το brand two in a gondola, βρίσκεται η σχεδιάστρια Έλενα Παύλου. Γεννημένη στη Κύπρο, όπου είναι έκδηλος ο πολυπολιτισμικός χαρακτήρας από την αρχαία ιστορία μέχρι και τη σύγχρονη, αποκτά μια ευρεία αντίληψη για τον κόσμο, κάτι που στιγματίζει το τρόπο που βλέπει τα πράγματα.
Αποφοιτά από την Accademia Internazionale d’ alta Moda e d’arte del costume - Koefia, στη Ρώμη, στην υψηλή ραπτική.
Πρόκλησή της είναι να χρησιμοποιεί στοιχεία haute couture, στο prêt-à-porter. Οι ανορθόδοξες τεχνικές είναι κάτι το οποίο είναι ευδιάκριτο στη δουλειά της. Μετά την συμμετοχή της στην Biennale νέων καλλιτεχνών, πυροδοτείται μια περιήγηση στο χώρο του θεάματος, το οποίο διαμορφώνει και το τελικό ύφος της σχεδιάστριας.
Αποφασίζει να σχεδιάσει την προσωπική της συλλογή, ένα αποτέλεσμα διαφορετικών εμπειριών και ενθουσιασμού. Το δισυπόστατο που υπάρχει στο χαρακτήρα και στη δουλειά της, περιγράφεται γλαφυρά με τον τίτλο two in a gondola. Δημιουργεί ευκολοφόρετες συλλογές urban wear για δυναμικές γυναίκες που θέλουν να ξεφύγουν από τα στερεότυπα.
Σύντομα τα two in a gondola γίνονται αγαπητά σε όλη την Ελλάδα, Κύπρο και Τσεχία. Οι fans τα αγαπούν για το ιδιαίτερο σχεδιασμό και την πολυμορφικότητά τους. Η πολιτική value-for-money, τα κάνει προσιτά σε όλους. Δέσμευση της σχεδιάστριας είναι ότι το χιούμορ, οι ιδιαίτερες λεπτομέρειες, το πολύπλοκο πατρόν, και η εμμονή στην ποιότητα των υλικών και της ραφής, είναι τα πάγια χαρακτηριστικά των two in a gondola.




Two in a gondola are being designed by Elena Pavlou. Born in Cyprus, a place steeped in multicultural influences since ancient history, she acquires a broad understanding of the world, something that gives her a unique perspective on things. She graduated from Accademia Internazionale d’ alta Moda e d’arte del costume – Koefia in Rome, in haute couture.
After representing Cyprus at the Biennale for young artists, she designed costumes for cinema and theatre. This brief interaction with the show business world also influences her designs.
As a result of different experiences and a lot of enthusiasm, she decides to carry out her personal lines -ELENA PAVLOU- her main collection, and her diffusion line - two in a gondola-.
For her main line-ELENA PAVLOU- the designer challenges things by mixing haute couture elements in prêt-à-porter. Her unorthodox techniques are a visible trait of her work. She creates urban wear for the dynamic woman who wants to differ from the stereotypes.
She calls her diffusion line two in a gondola, a name that describes her double-sided character and that of her work. The designs are easygoing with a design twist and multifunctional character. The value-for-money policy of the brand makes the collections accessible to everyone.
In a very short time, her work gains a great commercial success all over Greece, Cyprus, Spain, Germany and United Kingdom. Her brands’ followers love them for there unique design sense. The designer promises that her collections are always going to be humorous, unique in details and bizarre patterns, as well as of the best quality and craftsmanship. 



Stelios Koudounaris



Ο Στέλιος Κουδουνάρης γεννήθηκε το 1981 και μεγάλωσε στην Κύπρο. Από τότε που θυμάται τον εαυτό του, ήταν πάντα μέσα στο χώρο της μόδας, αφού η οικογένειά του έχει μια επιχείρηση μόδας. Μετά τις σπουδές "Fashion Design and Garment Manufacture" μετακόμισε στην Αθήνα και εργάστηκε για ορισμένες κορυφαίες ελληνικές επιχειρήσεις μόδας ως σχεδιαστής και στυλίστας. Παρουσιάζει τώρα την 9η προσωπική του συλλογή από το brand του που ονομάζεται ''STELIOSKOUDOUNARIS'' για την άνοιξη / καλοκαίρι 2012. Έχει συμμετάσχει αρκετές φορές στο Athens Exclusive Designers Week, καθώς και στην Cyprus Fashion Week, όπου βραβεύτηκε ως ο καλύτερος σχεδιαστής μόδας για το 2009.

Από την πρώτη κιόλας συλλογή του, ο Στέλιος Κουδουνάρης απέκτησε πρωταγωνιστικό ρόλο στο ελληνικό σύστημα μόδας. Διεθνή περιοδικά όπως το Harper's Bazaar, Madame Figaro, InStyle και πολλά άλλα παρουσίασαν το έργο του, αρκετές φορές, ενώ οι Έλληνες star επιλέγουν τις δημιουργίες του για τις εμφανίσεις τους.

Χρησιμοποιεί τo Κυπριακό αγριοκάτσικο ως εμπορικό σήμα του, δηλώνοντας έτσι την καταγωγή του. Μια παραδοσιακή φιγούρα, που της έχει δοθεί παράλληλα μια μοντέρνα διάσταση στα σχέδιά του, μέσα από αυστηρά κοψίματα και δυναμικές γραμμές. Οι συλλογές του είναι επηρεασμένες κυρίως από ροκ και άγρια ​​κομψότητα, δουλεμένες με τέτοιο τρόπο, ώστε να εξυψώνουν το γυναικείο σώμα. Η μινιμαλιστική προσέγγιση του στη γυναικεία σεξουαλικότητα εξελίσσεται μέσα από ένα μείγμα σαφή σχεδίων και φουτουριστική διάθεση. Στις δημιουργίες του υιοθετεί τεχνικές από την couture αισθητική, ενώ διατηρεί τον pret a porter χαρακτήρα του ανέπαφο, διατηρώντας την επιμονή του στην σύγχρονη πραγματικότητα. Οι συλλογές "STELIOSKOUDOUNARIS" κατασκευάζονται αποκλειστικά στην Ελλάδα και διανέμονται σε 50 επιλεγμένα σημεία πώλησης στην Αυστρία, Δανία, Πολωνία, Βρετανία, Ιταλία, Κορέα, Ελλάδα και Κύπρος.




Stelios Koudounaris was born in 1981 and raised in Cyprus. As long as he can remember, he was always involved in fashion, since his family owned a fashion business. After studying Fashion Design and Garment Manufacture he moved to Athens and worked for some leading Greek fashion business as a fashion designer and stylist.
He is now presenting his 9th personal label collection called ''STELIOSKOUDOUNARIS'' for spring/summer 2012. He has participated several times in Athens Exclusive Designer’s Week as well as in the Cyprus Fashion Week, where he was awarded as the best Cypriot Fashion Designer 2009.
Since his very first collection, Stelios Koudounaris acquires a leading role in the Greek fashion system. International magazines like Harper’s Bazaar, Madame Figaro, InStyle and many more presented his work several times, while Greek superstars choose his creations for their appearances.
He uses the Cyprus mufflon as his trademark,slightly declaring the designer’s origin, a traditional figure statement, given a modern twist to explore his designs' sharp shaped pattern cutting and dynamics.
His collections are mainly driven by some rock and wild elegance always worked in such a way to elect women’s body. His minimal approach to female sexiness evolves through a mixture of razor-cut clear designs and futuristic mood.
His makings are mainly adapting couture like techniques, to his pret-a-porter creations that are aesthetically perseverance in today.

''STELIOSKOUDOUNARIS'' collections are exclusively manufactured in Greece and distributed in 50 selected selling points along Austria, Denmark, Poland, UK, Italy, Korea, Greece, and Cyprus.  





Celebrity Skin


Ο Δημήτρης Στρέπκος είναι art director και fashion editor που δημιουργεί και διδάσκει μόδα περισσότερο από μια δεκαετία. Έχοντας σπουδάσει στην Ελλάδα και στην Ευρώπη, η αγάπη του για τη μόδα και η καινοτομία του απεικονίζονται σε editorials, σε θεατρικές παραστάσεις, καθώς και αντικείμενα τέχνης.Με την βοηθό του Ελένη Μπάρλα, αποτελούν το δυναμικό δίδυμο Celebrity Skin. Μότο τους είναι το "Dare to Wear", η παλέτα των χρωμάτων τους κινείται στο μαύρο, γκρι και χρώμα του δέρματος. Προσπαθούν να πειραματίζονται με νέες τεχνικές και υλικά. Σε 26 μήνες έχουν ήδη παρουσιάσει 5 συλλογές:

"TIM BURTON'S IMPOSSIPLE NIGHTMARE", όπου κέρδισε το Best Catwalk και Best Designer Award στην 5η AXDW.
"IMMORTAL EXTRAVAGANZA", όπου ήταν η πιο παράξενη collection που έδωσαν στο κοινό τους.
"DESIRELESS HUMANOID", η πρώτη τους εμπορική προσπάθεια.
"CEMETERIAL PURITY", η πρώτη τους συλλογή με λευκά ρούχα.
"DRAMATIC DISCIPLINE", η οποία είναι μια προκλητική collection που τους έκανε ευρέως γνωστούς στο κοινό.

Από το 2009 έως το 2011 τα ρούχα τους έχουν εμφανιστεί σε περιοδικά, όπως: Vogue (Αθήνα), Noise (Λονδίνο), Blink (Μεξικό), Shoon (Γερμανία), Genlux (Λος Άντζελες), Ozon, Downtown, Hello, Glamour, κλπ. Πολλοί διάσημοι τολμούν να φορέσουν CelebritySkin: Αλεξάνδρα Παλαιολόγου, Ελεωνόρα Ζουγανέλη, Καριοφιλιά Καραμπέτη, η Saya, η Άντα Λιβιτσανού, η Ειρήνη Δούκα, η Ελένη Φουρέιρα, η Εβελίνα Παπούλια, η Μαρία Σολωμού, η Φαίη Ξυλά, η Σίσσυ Χρηστίδου, ​​και πολλοί άλλοι.




Dimitris Strepkos is an art director and fashion editor who creates and teaches fashion for over a decade. Educated in Greece and Europe his love for fashion and innovation has been illustrated in editorials, costumes for theatrical plays, and art objects.

With his assistant Eleni Mparla, they form the dynamic duo Celebrity Skin.
Their moto is "Dare to Wear", their color palette is total black, grey and nude and they try to be experimental. In 26 months, they have already presented 5 collections:
"TIM BURTON'S IMPOSSIΒLE NIGHTMARE", who won the Best Catwalk and Best Designer Awards at the 5th AXDW,
"IMMORTAL EXTRAVAGANZA", which was their most strange ever offering,
"DESIRELESS HUMANOID", their first commercial effort,
"CEMETERIAL PURITY", their first white clothe collection,
and "DRAMATIC DISCIPLINE", which is an edgy and provocative collection that made them well known in a bigger audience.

From 2009 to 2011 their clothes have been featured in magazines like: Vogue (Athens), Noise (London), Blink (Mexico), Shoon (Germany), Genlux (Los Angeles), Ozon, Downtown, Hello, Glamour, etc. Many celebrities dare to wear CelebritySkin: Alexandra Palaologou, Eleonora Zouganeli, Kariofyllia Karampeth, Saya, Ada Livitsanou, Eirini Douka, Eleni Foureira, Evelina Papoulia, Maria Solomou, Fei Xila, Sissy Christidou, and many more.

They still love black and nude but also experiment with new teqniques and materials.
 








FashionLover

Το Fashion Lover είναι το πρώτο Design & Fashion concept e-shop
με νέους έλληνες Designers (ρούχα και αξεσουάρ).

Ένα online περιοδικό μόδας - e-shop, στο οποίο ο επισκέπτης μπορεί να δει τα προϊόντα
σε φωτογραφίες τύπου editorial από τους συνεργαζόμενους
Designers, Stylists, Photographers, Models, Hair & Make Up Artists
και να αγοράσει όποιο προϊόν του αρέσει
ή ακόμα και ένα ολοκληρωμένο outfit από το GET THE LOOK section.



Fashion Lovers - Designers :

Celebrity Skin
Stelios Koudounaris
Elena Pavlou - Two in a Gondola
Ourania Kay
Konstantina Agaliou
ELR by Irene Lytra
Queen's Selections
Georgina Skalidi
Pavlina Papailiopoulou - IPPOLITO
Evi Skarvelaki - EVISK
Elissavet Maurogenni
Ioanna Koulouri - Meet The Cat
Anna Maria Lambert
2-D
PingPong Design
Christina Brampti
Yiannis Margetis
Giota Zeriti
Naya Ferentinou
Lena Vladi
Vintage Sunglasses